Nos impressions du film live-action Kiki’s Delivery Service

En même temps que Le chant du cygne drastique du réalisateur Hayao Miyazaki, Le vent se Lève, a été largement diffusé en Amérique du Nord, la version live-action du Service de livraison de Kiki est sortie au Japon. L’histoire de passage à l’âge adulte d’une jeune sorcière en formation est surtout connue internationalement pour le film d’animation du même nom du Studio Ghibli en 1989, mais comment la nouvelle version, de la société de production Toei, se compare-t-elle au classique de l’anime?

Désireux de voir si Kiki était mieux laissé en deux dimensions, nous avons vérifié le film par nous-mêmes.

Avant de plonger dans les différences entre les Kikis en prise de vue réelle et animés, il est important de noter que ni l’un ni l’autre n’est l’interprétation faisant autorité du conte de l’enchanteresse adolescente. Les deux films sont des adaptations du roman du même nom, écrit par Eiko Kadono en 1985. Kadono a depuis continué à écrire cinq suites à son œuvre originale, la plus récente ayant été publiée il y a à peine cinq ans.

Alors, quelles directions différentes le nouveau Kiki prend-il? De loin le plus visible est son réglage. Lorsque les bandes-annonces du nouveau film ont été publiées pour la première fois, de nombreux fans étrangers ont été troublés par le changement apparent des lieux d’influence européenne utilisés pour la version Ghibli, et en effet, la toute première chose que les téléspectateurs du live-action Kiki voient est une ligne de texte expliquant que l’histoire se déroule dans « une ville d’Asie où les gens croient aux sorcières. »

Alors que le village natal de Kiki de Ghibli était entouré par les douces collines qui sont devenues un aliment de base des œuvres du studio d’animation, la maison familiale de Kiki en prise de vue réelle est construite dans les falaises le long d’une gorge de rivière. La communauté est parfois recouverte de neige et les vêtements des villageois leur donnent un aspect presque tibétain.

De même, la ville où Kiki vit pendant son année de formation de sorcière en solo ressemble peu à la ville animée vue dans la version Ghibli. Au lieu de cela, il a l’atmosphère détendue et paisible d’un petit port de pêche japonais, comme on pouvait s’y attendre du tournage du nouveau film sur une île de la préfecture de Kagawa, dans la mer Intérieure du Japon. Il a été noté que le décor de l’animation Kiki ressemble à une version plus gentille et plus pacifique de l’Europe des années 1930, sans les troubles politiques et militaires qui ont défini l’époque dans la vie réelle. On pourrait dire que le film en prise de vue réelle fait quelque chose de similaire, en substituant simplement le Japon à l’Europe.

En parlant de substituts japonais, la distribution ostensiblement caucasienne de Kiki animée est représentée exclusivement par des acteurs et actrices japonais. Ce n’est guère surprenant, étant donné que l’équipe de production et le public principal sont également japonais.

Le film tente cependant de trouver une sorte d’équilibre sans nationalité. La ville d’adoption de Kiki s’appelle toujours Koriko, et les noms de plusieurs personnes qu’elle rencontre, comme Tombo et le professeur en, sont dans la zone grise de la consonance assez proche du japonais pour être facile à retenir pour le public national, sans être potentiellement aliénants, noms authentiquement japonais. La signalisation de la ville est entièrement en japonais, et il y a des citoyens qui sont évidemment censés être japonais, comme le nettoyeur à sec Sumire ou l’écolière Saki, mais jamais une seule fois dans le film personne ne dit le mot « Japon. »Nous ne voyons jamais personne utiliser des baguettes ou manger de la nourriture japonaise, et il y a même une scène d’une petite fille portant clairement des chaussures à l’intérieur de sa maison.

« Kiki doit faire le choix de continuer à vivre comme une sorcière ou de vivre comme une fille ordinaire »

Le scénario de base est similaire au terrain couvert par le film de Ghibli, avec la ride supplémentaire qu’après son année de vie séparée de sa famille, Kiki doit faire le choix de continuer à vivre comme une sorcière, ou de renoncer à ses pouvoirs magiques et de vivre comme une fille ordinaire à la place. Cette incertitude supplémentaire est en accord avec la personnalité de Kiki en direct, que nous voyons être plus émotive, et parfois même conflictuelle, que son proxy anime perpétuellement calme et sérieux.

En fait, le Kiki en live-action contient un peu plus de conflits que la version de Ghibli. Bien qu’elle ne sombre jamais dans un territoire particulièrement sombre, la version en prise de vue réelle, réalisée par Takashi Shimizu, du film d’horreur The Ring, maintient son récit à un rythme plus soutenu que l’anime. Le plus grand cachet de Miyazaki signifiait que même s’il utilisait des plans d’établissement lents pour établir une atmosphère, on pouvait s’attendre à ce que le public le supporte, même à des moments où l’intrigue elle-même n’allait nulle part. Shimizu n’a pas le même luxe, et le scénario de Kiki de l’action en direct est plus lourd de dialogues et de problèmes pour la petite sorcière à traiter, tels que le scepticisme de Tombo, adolescent et passionné d’aviation, à propos de la magie, la peur des citadins d’utiliser ses pouvoirs pour leur nuire, et les dangers inhérents à voler des centaines de pieds dans le ciel à cheval sur un balai fragile.

Ce rythme différent affecte même la bande sonore. Par rapport à la partition apaisante de Jo Hisaishi pour la version de 1989, la nouvelle musique de fond de Kiki est nettement plus rythmée, jusqu’à l’hymne pop / dance « Wake Me Up » de Mai Kuraki, qui sert de thème de clôture du film.

« L’artiste Ursula est introuvable »

Ironiquement, bien que le nouveau Kiki se déroule dans une ville beaucoup plus petite que l’anime (probablement une nécessité budgétaire), les habitants de la version live-action ont plus à voir avec le développement de Kiki en raison de sa communication élargie avec eux. L’artiste Ursula est introuvable dans le nouveau film, mais nous en apprenons plus sur l’amour de Tombo pour le vol et sa personnalité globale. Nous entendons également comment la propriétaire de la boulangerie Osono et son mari se sont rencontrés, ce qui conduit à un complot parallèle impliquant une chanteuse recluse avec sa propre connexion à la sorcellerie.

En parlant de la distribution, le film n’a pas un, mais deux personnages d’animaux CG. Bien qu’il n’était pas présent dans les premières bandes-annonces, le compagnon de chat parlant de Kiki, Jiji, est en bonne place, bien qu’il soit maintenant joué par l’actrice de doublage Minako Kotobuki, qui remplace Rei Sakuma de la version Ghibli de 1989. Il y a aussi un bébé hippopotame nommé Marco qui est assez adorable, bien qu’il ne serve à rien d’autre que de donner à Kiki un défi de plus à surmonter, en plus de déplacer ostensiblement un peu de marchandises du service de livraison de Kiki.

Contrairement aux films aux États-Unis., où l’espoir est qu’après avoir regardé le dernier succès hollywoodien, vous vous dirigerez vers Target pour récupérer votre T-shirt Avengers ou votre cahier Gelé, au Japon, ils vous vendront de telles choses dans le hall du théâtre.

Avec des billets de cinéma japonais coûtant déjà 1.800 yens (17US US.50), on pourrait dire que c’est un stratagème éhonté pour soutirer encore plus d’argent aux spectateurs de théâtre, mais de telles critiques sont difficiles à retenir face à des choses aussi mignonnes que des crayons magiques en forme de balai…

… serviettes de toilette spéciales Hello Kitty…

… Figurines Kiki…

… une pochette en forme de radio bien-aimée de la petite sorcière…

… et même des costumes Kiki taille enfant.

Le service de livraison de Kiki joue dans des théâtres à travers le Japon. Bien qu’aucun sous-titre ne soit fourni, quiconque a vu la version animée, se souvient de ce que c’était d’avoir 13 ans ou a une touche de magie dans le cœur devrait pouvoir suivre l’intrigue sans problème majeur.

Liés: Site officiel du Service de livraison de Kiki
Image du haut: YouTube
Insérer des images: RocketNews 24, Book Walker, YouTube